Mónica Giron (San Carlos de Bariloche, 1959). La experiencia del descomunal horizonte patagónico –cuyos contextos humanos y geopolíticos están en acelerada transformación– constituyen los fundamentos del trabajo de Giron. A través de la presentación del paisaje y del mundo como un campo de metáforas para realizar preguntas inesperadas de carácter sensible, abierto, ético y moral, Giron conforma un cuerpo de obras y acciones que despliega en sus exposiciones y seminarios. Observa inquieta el paisaje, la arquitectura o el arte, atenta a la capacidad que tienen las formas –y en consecuencia los humanos– de concentrar o perder información, energía, conocimiento y poder de expresión. Con recurrencia su trabajo se vuelca en instalaciones, objetos y análisis de formas, dibujos, pinturas acuarelas y proyectos site specific. Mónica Giron pasó su infancia y juventud en la Patagonia del siglo pasado. Esa experiencia vital del territorio en transformación resulta fundante en su desarrollo como artista y resuena todavía en sus obras. Su curiosidad la lleva a desarrollar la capacidad de asombro y mantener viva la tensión entre el conocimiento y la intuición, equilibrando el mundo emocional y profundizando en el mundo espiritual personal y en el aprendizaje con los otros. La obra de Giron es una perfomance en movimiento continuo y en evolución interminable. Investiga y expande las posibilidades de la educación en el arte y trabaja ese campo desde un punto de vista horizontal, colaborativo y relacional del arte.
Ha dado cursos en diversas instituciones públicas tales como la Academia Nacional de Bergen y de Oslo en Noruega. Participa regularmente desde 2009, en el Programa de artistas de la Universidad Torcuato di Tella, Buenos Aires. Ha dado seminarios en Guayaquil, Ecuador; Porto Alegre, Brasil; Bariloche, Posadas, Resistencia, Río Gallegos, y Buenos Aires en Argentina. Entre sus últimas exposiciones individuales se encuentran Ajuar para un Conquistador, Solo Show (Frieze New York, The Shed, 2023); Enlaces Querandí (Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, 2022); Zonas Reflejas (BARRO, Buenos Aires, 2018); Ejercicios con el modelo terrestre (Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 2015); Fronterizo y Traslación, (Galería Zabaleta Lab, Buenos Aires, 2013) y Neocriollo (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Buenos Aires, 2007). Vive y trabaja en Buenos Aires.
Elemental Vortex no es simplemente una exposición, sino un viaje a la composición de la existencia misma. La obra de Mónica Giron nos guía en un poético baile entre lo visible y lo invisible, lo tangible y lo intangible. Esta muestra trasciende las fronteras del arte, despertando una profunda conexión entre el ser humano y la naturaleza.
Diego Massariol, “Diálogos entre percepción y conocimiento científico en las prácticas estético-artísticas contemporáneas”. Revista Ad Versus, Sep 2025
Alfredo Aracil, "La parálisis y la lógica del juego. Sobre Zonas reflejas, de Mónica Giron" Revista Otra Parte, Marzo 2019.
Santiago García Navarro, "Zonas reflejas" Revista Otra Parte, Dic 2018.
Andrés Aizicovich, "A propósito de Zonas Reflejas de Mónica Girón en la galería Barro". Estudios Curatoriales, Oct, 2018.
Jan Pettersson, "Los movimientos tectónicos
durante la era digital", Modelo de Ejercicios terrestres, Oslo 2016
Valeria Balut, "Aemulatio sobre Fronterizo y Traslación" Zabaleta Lab 2013.
Santiago García Navarro, "Hacerse un cuerpo", Mónica Giron edit Zabaleta Lab, 2010.
Marcelo Pacheco, "Sensaciones de un encuentro", Mónica Giron edit Zabaleta Lab, 2010.
Gustavo Buntinx, "Museo de cera", Bienal del Fin del Mundo, 2007.
06.03.2026 La Chola Poblete: pop andino, es la primera muestra individual de La Chola en Brasil. Con curaduría de Adriano Pedrosa y Leandro Muniz, la exhibición reúne 31 obras, entre ellas 14 acuarelas de la serie icónica Vírgenes cholas, expuesta en la Bienal de Venecia en 2024. En el Museo de Arte de São Paulo (MASP) hasta el 8 de agosto de 2026.
04.03.2026 Madrid, España. Solo Show de Agustina Woodgate en la sección Sección “Perfiles. Arte Latinoamericano” curada por José Esparza Chong Cuy.
03.02.2026 Woodgate participa en la tercera edición de Diriyah Contemporary Art Biennale, In Interludes and Transitions. Curaduría de Nora Razian y Sabih Ahmed. Es la única participación argentina y presenta una nueva instancia de The Source, una serie de obras en la forma de infraestructura hídrica site-specific. En Diriyah, Emiratos Árabes.
01.02.2026 Gabriel Chaile presenta una obra por primera vez en el Guggenheim de Bilbao. La muestra colectiva Artes de la tierra, con curaduría de Manuel Cirauqui, aborda el estado actual del medioambiente con un conjunto de obras que refieren al suelo como sustrato. Hasta el 3 de mayo de 2026. Bilbao, España.
30.01.2026 Obras de Martín Legón, Nicanor Aráoz y Marcelo Pombo son parte de El orden imposible del mundo. Arte contemporáneo, en Fundación Proa. Con curaduría de Francisco Lemus, la muestra reúne obras que significaron adquisiciones audaces por parte de coleccionistas nacionales.
27.01.2026 Celebramos con enorme emoción la elección de Matías Duville para representar a la Argentina en la 61a Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia. “Monitor Yin Yang”, con curaduría de Josefina Barcia, es el proyecto elegido para el Pabellón Argentino. Del 9 de mayo al 22 de noviembre de 2026, Venecia, Italia.
01.01.2026 Los 15 paneles de Argentina, el paisaje entrerriano realizado en plastilina por el colectivo Mondongo, emprenden una gira federal. La primera parada es el Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino de Rosario hasta fines de marzo, la obra continuará su recorrido en el Museo Rawson de San Juan.
05.12.2025 Miami Beach, EE. UU. BARRO presenta obras de Mondongo, La Chola Poblete, Alejandra Seeber, Pablo Reinoso y Guillermo Kuitca en el Sector Principal de la Feria. Convention Center, Florida.
08.11.2025 LA CHOLA POBLETE —En el aire— Curaduría Antonio Villa. Un set de filmación, un escenario, pinturas y fotografías de la Chola, nos sumergen en la performance de su presente como artista. La sofisticada trama de referencias y la espectacular puesta en escena no produce un único efecto. Se trata de un cóctel de citas de una artista excesiva por los extremos que toca, y excelsa por el caudal de citas cultas que anuda.
24.10.2025 Mónica Giron presenta TRUCO (truco – engaño – malicia – simulación), 2025, en colaboración con Antonio Panno. La obra forma parte de la Bienal de Cuenca y cuenta con la curaduría de Gustavo Buntinx. A partir del 24 de octubre en el Museo Municipal de Arte Moderno y la Casa de la Lira, en Cuenca, Ecuador.
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