06.12.2016 El jardín de las delicias es considerada una de las obras más trascendentes de la historia del arte, y para mí en particular ha tenido siempre una especial importancia. Pero —y a pesar de que he trabajado con referencias a grandes clásicos— nunca me atreví a hacer algo relacionado con esa pintura monumental de El Bosco; un poco por el profundo respeto que me inspiraba, y otro poco porque no encontraba una conexión con mi obra a través de la cual abrirme paso. Esa conexión tan ansiada se dio, finalmente, cuando imaginé un grupo de andróginos con prótesis a modo de máscara anti-gas basadas en la Trilogía de Bocas, obra que hice en el 97, en la que del interior de una boca humana sale un hocico de cerdo (de esos que tanto le gustaban a El Bosco), que a su vez vomita un cogote de pollo. Sentí que esos andróginos tenían la densidad y también el humor que tienen sus personajes e invité a un grupo de artistas jóvenes a que los encarnaran y a que compartieran la escena conmigo. Hay diferentes categorías de personajes, algunos interpretados por mí, donde casualmente siempre algo me tapa la cara y otros fabricados con calcos de yeso, un recurso muy mío. Incorporé muchas aves y otros animales embalsamados, práctica que recuerda los inicios de mi carrera; porque son reales, pero están muertos y aún así pretenden transmitir una sensación de vida imitando gestos que en el fondo no engañan a nadie. Y los fui desplegando sobre un paisaje apocalíptico, el Valle de la Luna, para montar un gigantesco Cyclorama. El primer encuentro con la exposición es por detrás, un vallado; es casi una contra-exposición. Este Cyclorama es un cerco que encierra la que en este trabajo es mi gran operación como artista, traer a la realidad algo que El Bosco pintó como si existiera: La Fuente de la vida, que es mi foco de atención sobre El jardín de las delicias [...] Nicola Costantino, una conversación con Jorge Villacorta.
Marina Oybin. "Autorretrato: Nicola Costantino". La Nación, noviembre 2016
Eugenia Viña. "Delicia y delirio". Suplemento Radar, Página/12, diciembre 2016
16.11.2024 El sábado 16 de noviembre, BARRO Buenos Aires inaugura Los jóvenes olvidaron sus canciones o Tierra de fuego (Parte II), la segunda exposición individual de Gabriel Chaile en la galería. Con texto de Filipa Ramos, la muestra presenta una nueva línea de trabajo que el artista comenzó este año y que consiste en dibujos murales realizados en adobe y hierro.
30.09.2024 MUESTRA / FERIA / FIESTA Celebramos los primeros 10 años de la galería (2014—2024) MUCHAS GRACIAS a todos los que forman y formaron parte!—BARRO es 10—Nicanor Aráoz, Joaquín Boz, Nacha Canvas, Gabriel Chaile, Matias Duville, Faivovich & Goldberg, Mónica Giron, Martín Legón, Lucrecia Lionti, Lolo y Lauti, Mondongo, La Chola Poblete, Marcelo Pombo, Pablo Reinoso, Alejandra Seeber, Agustina Woodgate—
21.09.2024 La vida que explota de Gabriel Chaile con Claudia Alarcón y Silät. Curaduría de Andrei Fernández. Este conjunto escultórico de cinco seres antropomorfizados constituye un retrato de grupo del árbol genealógico de Gabriel Chaile. Fue presentado por primera vez en la Bienal de Venecia de 2022 y ahora se expone de forma permanente en el nuevo museo MALBA—PUERTOS, Escobar.
21.09.2024 “Argentina” es un conjunto de quince cuadros elaborados en relieve con plastilina y otros materiales no convencionales. Representan vistas del paisaje mesopotámico en la provincia de Entre Ríos, el cual se caracteriza por un ciclo de inundaciones que oscila entre la muerte y el renacimiento de la flora regional. En Ensayos naturales I de Mondongo & Luis Ouvrard. Curaduría de Alejandra Aguado. MALBA—PUERTOS, Escobar.
14.09.2024 More Heat Than Light es la primera exposición individual de Agustina Woodgate en una institución holandesa. La muestra explora la relación entre temperatura e información y así establece una infraestructura experimental de comunicación que refleja las transacciones impredecibles entre la medición y el conocimiento.
02.09.2024 MUESTRA COLECTIVA / Celebramos los primeros 10 años de la galería (2014—2024) MUCHAS GRACIAS a todos los que forman y formaron parte!
28.08.2024 Buenos Aires. Edición aniversario 10 años —BARRO es 10— con la participación del staff de la galería. Obras de Nicanor Aráoz, Joaquín Boz, Nacha Canvas, Matías Duville, Faivovich & Goldberg, Guillermo Kuitca, Mónica Giron, Martín Legón, Lucrecia Lionti, Lolo y Lauti, Mondongo, La Chola Poblete, Pablo Reinoso Alejandra Seeber, Agustina Woodgate. En el sector principal de la feria.
21.08.2024 En Solo las piedras recuerdan, Martín Legón construye un puente paradojal entre aquella educación formal profundamente analógica y la irrupción de una tecnología del saber que abre nuevos horizontes a la vez que, con su sola existencia, anuncia el final de aquel paradigma. Exposición individual del artista en el Museo Moderno, Buenos Aires.
14.06.2024 Manifestación del dúo Mondongo propone un homenaje al gran artista rosarino Antonio Berni para recuperar discusiones críticas en torno a la visión de la ciudad como emblema de la modernidad y del progreso.
13.06.2024 Basilea, Suiza. Solo show de La Chola Poblete en la Sección Statements de la feria. Statements, está dedicado a los artistas emergentes y reune los proyectos individuales más audaces del sector internacional.
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